Ouvrir les lieux de soin et de santé à la danse : des projets pour les patients et les équipes soignantes

Objectifs

Dans un contexte où la pratique de tous les arts a été saluée par l’OMS comme une « clef supplémentaire » au soutien de la santé, cette formation explore les possibles, les limites et le bénéfice de l’intégration de la danse dans les lieux de soin et de santé.
À travers des méthodologies de projet, des pratiques spécifiques et des réflexions sur l’espace, elle vise à outiller les artistes, professionnels et professionnelles de la culture, professionnels et professionnelles de santé pour concevoir et développer des projets chorégraphiques en milieu soignant.
Cette formation s'adresse aux artistes, aux professionnels et professionnelles de la culture et aux soignants et soignantes qui souhaitent construire une 'présence artistique' adaptée aux besoins des patients et des équipes, en valorisant la danse comme ressource complémentaire au soin.
Cette formation ne nécessite pas de niveau technique spécifique, seulement un intérêt pour le travail autour du mouvement et du corps.

Programme

A l’issue de la formation, les stagiaires seront capables de :
· Identifier les caractéristiques et les spécificités des lieux de soin
· Développer des compétences en ingénierie de projet pour concevoir, mettre en œuvre et évaluer un projet chorégraphique dans un contexte de soin
· Appliquer des méthodes et des pratiques chorégraphiques adaptées aux capacités et contraintes des patients et aux enjeux des lieux de soin